卡拉扬《莫扎特·长笛、双簧管协奏曲》在线收听-mp3全集-蜻蜓FM听音乐

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这张专辑是路易斯·雷恩指挥亚特兰大交响乐团，演奏科普兰《阿帕拉契之春》、《马术赛会》、《平凡人鼓号曲》。科普兰的管弦乐曲，向来以科普兰本人和伯恩斯坦的指挥最为著名，路易斯·雷恩在这张专辑中大显身手，将成立于1945年的美国名团亚特兰大交响乐团，修整出一种粗犷中带有细致、雄伟中潜藏着温柔的管弦乐音响。与前辈相比较，颇有青出于蓝之势，更让这个版本赢得《企鹅唱片指南》三星评价，并名列《TAS》发烧榜。香港《CD圣经》推荐：这碟甫出之时，每个发烧友都几乎买一张，好简单，佢地只系听《fanfare For the Common Man》已觉值回票价，这里3：14秒音乐里头trumpet，bass drum,tam-tam响个不停，其低音之猛劲动态之厉害系破晒世界记录，其实此CD的《Rodeo》、《Appalachian Spring》亦系示范级录音，乐队比例平衡到极，乐器音色亦靓，用此两首乐曲作示范，亦比较classy。刘汉盛：如果说《牧区竞技》，恐怕还有人不知道它是哪张CD，若是说《fanfare For the Common Man》，则必然无人不晓。那铜管与鼓声，保证让人害怕喇叭会烧掉，而TAS选的却是《牧区竞技》，以管弦乐丰富变化而言，《牧区竞技》当然是占上风，而且层次也丰富多了。

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这套合辑收录了钢琴家范·克莱本1958-1962年间的演奏录音，曲目包括贝多芬《热情奏鸣曲》、李斯特《b小调奏鸣曲》、莫扎特《C大调奏鸣曲》、普罗科菲耶夫《第六钢琴奏鸣曲》、李斯特《第12号匈牙利狂想曲》、肖邦《第三叙事曲》、《第三谐谑曲》和几首练习曲、幻想曲、波兰舞曲、夜曲、圆舞曲等；并与康德拉辛、莱纳等著名指挥家合作，演奏柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》、勃拉姆斯《第二钢琴协奏曲》、拉赫玛尼诺夫《第二、三钢琴协奏曲》、贝多芬《第五钢琴协奏曲》、舒曼《a小调钢琴协奏曲》、普罗科菲耶夫《第三钢琴协奏曲》、麦克道威尔《第二钢琴协奏曲》。 1958年，年仅24岁的范·克莱本参加原苏联莫斯科柴科夫斯基国际钢琴比赛，获一等奖，蜚声国际乐坛。因为他是在苏联发射第一颗人造卫星后，第一个美国人在苏联获得如此巨大的成就，因而成为美国的宠儿，在他回到纽约时，像凯旋归来的英雄一样，受到市民的夹道欢迎和总统接见。范·克莱本在青年时期就掌握了扎实的演奏技巧，具有简朴热情的演奏风格，在他演奏的黄金时期，有着高妙无瑕的技术、如诉如歌的音色和出神入化的音乐表现力，擅长演奏浪漫派的作品。1962年，在德克萨斯州沃恩堡创立了以他名字命名的范·克莱本国际钢琴比赛。遗憾的是，到1960年代中期，他的演奏没有进一步的发展和提高，失去了新鲜感，往往单凭直觉而又矫揉造作，声音也变得粗糙，他本人的演奏，似乎只是昙花一现，已成了历史陈迹。这套合辑录制于范·克莱本获奖后的四年期间，正是他演奏生涯最辉煌的时期，与他合作的指挥大师和著名乐团，也非常出彩。

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这张专辑是钢琴家科利亚·莱辛演奏车尔尼的《前奏曲的艺术》。卡尔·车尔尼（Carl Czerny，1791年2月21日-1857年7月15日）奥地利作曲家、钢琴家、音乐教育家。车尔尼是贝多芬最得意的学生，贝多芬曾在1801-1803年的三年间免费教他弹奏钢琴。他对于贝多芬的作品积极宣传，并在他的作品500号《钢琴理论及演奏大全》第四册的第二、三章中论述如何正确演奏贝多芬的作品。他能够背奏贝多芬的全部钢琴作品。车尔尼作为一名钢琴教育家，培养了弗兰兹·李斯特这样的学生。他也免费教李斯特弹琴，李斯特曾说：“我的一切都是车尔尼教我的。”作为一名钢琴作曲家，他一生写了无数钢琴练习曲，是学习钢琴的学生练习的基础教材。他的地位在于在贝多芬时代和现代钢琴演奏架起了一座桥梁。车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴学派的创始人，他总结了浪漫主义以前的注重指力的钢琴技巧，同时又指出了手臂重量的重要性，他在《钢琴理论及演奏大全》指出：“弹奏时，手的动作要藏起来，手指不可以抬得比必要时高。为了做得正确，有必要增强肌肉的内在紧张，在不破坏手指柔软运动的范围内，加入手臂的重量。”他在古典主义和浪漫主义钢琴演奏架起了一座桥梁。为一名钢琴教育家，车尔尼一生写了大量的钢琴练习曲，有编号的共有78本。他的练习曲强调指法技巧的发展，注重手腕动作有一定自由，同时注意应用渐强、渐弱的效果，是钢琴的基础教材。这些作品包括大量的前奏曲练习以及前奏曲与赋格作品。《前奏曲的艺术》作品300，1834年出版，包含121首前奏曲，它们大多是20小节以内的快速跑动音型，需要演奏者具有纯熟的键盘演奏技巧与舞台表现力，但唯一的缺憾是它们没有多少内涵和意义可言，只是以纯粹的热身或炫技为目的。