河南豫剧 马踏河间府

河南坠子源于河南，由流行在河南和皖北的曲艺道情、莺歌柳、三弦书等结合形成的传统曲艺形式。约有一百多年历史。流行于河南、山东、安徽、天津、北京等地。因主要伴奏乐器为“坠子弦”（今称坠胡），且用河南语音演唱，故称之为河南坠子。演唱者一人，左手打檀木或枣木简板，边打边唱。也有两人对唱的，一人打简板，一人打单钹或书鼓。还有少 数是自拉自唱的。唱词基本为七字句。伴奏者拉坠琴，有的并踩打脚梆子。初期大 多演唱短篇，也有部分演员演唱长篇。现代题材曲目都是短篇。 河南坠子是一种比较独特的曲艺形式，俗称“河南坠子书”、“简板书”或“响板书”，因使用河南坠子弦（又名坠琴）伴奏而得名。它流行于河南等中原地区和华北的部分省市。 河南坠子的前身是流行于河南的道情和"莺歌柳"两种曲艺形式。从清代末叶开始，两个曲种的艺人逐渐合流，在音乐唱腔等方面互相吸收融合，特别是莺歌柳的伴奏乐器小鼓三弦被改制成坠胡以后，改弹拨乐器为弓弦乐器，伴奏旋律起了根本性的变化，促成唱腔音乐的重大变革，"溜腔"（俗稀"哼弦子"，起腔之前使用）的使用就是曲型成熟的表现。新的唱腔和音乐结构的出现，是河南坠子形成的标志，其时约在1900年左右。 说唱表演的方式早期为“单口”，演唱者一人，左手打檀木或枣木简板，边打边唱；后来发展出“对口”，两人对唱，一人打简板，一人打单钹或书鼓；还有三个人搭档演出的“群口”；也有少数是自拉自唱的；几种方式各有适宜的节目。 唱腔音乐是河南坠子唱腔的主导部分，由多种曲调（板腔）构成。包括引子、起腔、平腔、送腔、尾腔等部分，根据唱词的不同句式使用三字崩、五字嵌、七字韵、巧十字塞韵、滚口白等唱法，形成节奏和旋律上的明显变化，以表现不同的感情。河南坠子的曲调虽多，但它以一个主体性基本唱腔曲调为基调，根据唱段的起、承、转、合的不同规律和故事情节的不同需要，加以重复、发展和变化。同时，对传统唱腔中属于插入性或附属性的唱腔曲调，如引子、牌子、三字蹦、五字嵌、大小寒韵等，进行融会贯通式的取舍处理，把有特性的乐句和片断有机地结合在唱腔音乐中，使整个唱腔音乐丰富多彩，和谐统一。 河南坠子在传统唱腔中起腔唱法很多。有的起腔，开头采用紧缩节奏的手法，然后突然来一个懈板（突慢）伴之以大甩腔。也有前边几个字用白，然后起腔。

其中神话传说篇章讲述了凄美的爱情故事：为了心中的白马王子，姑娘甘愿变成山峰，500年相守。上百只仙鹤为了姑娘飞转，那匹俊朗的大白马在山间奔腾。 《印象·大红袍》突出故事性和参与性，不仅展示了茶史、各个制茶工艺，还述说大王与玉女的爱情故事，说大红袍的来历，说现代人所有的烦恼，说一杯茶所带来的幸福和感悟。

讲述的是 宋仁宗 年间，八王 赵德芳 年老无子，皇帝又无太子，堪忧无人继位，八王据卜算有子尚在苏州，八王即改装至苏州卖身访子，经多曲折，事成心愿。因传中说 王华 后来做了皇帝，故名《回龙传》。

一百单八将是指 四大名著 之一 《水浒传》 中 梁山泊 上的一百零八位头领，由 天罡 三十六员和地煞七十二员组成。这一百零八人性格各异，各有所长，结局不同，是我国文学史上的经典人物群像。 其 小说 《水浒传》同时也是描绘人物最多的小说之一。

宋代，文曲星奉玉帝之命到合肥县包家村包怀家投胎。包怀已有包山、包海二子，见妻周化年已五旬，怀孕在身，心存忧虑，不觉靠桌而眠。包怀梦中，忽见一青脸红发者扑身。惊醒时，周氏已生下一子，面青脸黑。包怀疑是妖怪投胎，决意除掉，命包海将婴儿弃之荒山。此事被大儿媳王氏得知，立即让其夫将三弟抱回家中抚养。十年后，时逢周氏六旬大寿，王氏对婆婆讲明收养三弟之事，并让包公拜认生身父母。

生于1941年，洛阳孟津人，主工闺门旦，洛阳曲剧承前启后的一代。15岁获河南省首届戏曲汇演“优秀小演员”称号，1963年拜曲剧名老艺人刘卫生为师。 她凭刘卫生的代表剧目《蓝桥会》获洛阳地区传统戏汇演一等奖，在《毛子佩闯宫》中反串小生毛子佩，获演员一等奖。她主演的《秦香莲》《洛阳令》等均是剧团保留剧目。 本组唱腔是郑州人民广播电台在2012年录制的。

豫剧小生之帝、王派艺术创始人王素君先生亲传弟子张桂梅唱腔集锦

滑县大平调剧团团长。工须生、兼演小生。主要剧目：大战朱仙镇等。

河南豫剧院三团主要演员。工小生。主要剧目：蚂蜂庄的姑爷等。

东汉大将军梁骥专权，派兵追杀清河王刘蒜，却误杀了浔江邬姓渔翁。刘蒜则逃入渔舟，被渔翁的女儿邬飞霞救出。后邬飞霞为报父仇，混入梁府，乘隙用神针刺死梁骥。又在善良相士的帮助下，成功逃出梁府。刘蒜即位为帝，封邬飞霞为皇后