京剧范进中举上

陈平一琴艺的显著特点就是平实。其坐姿端庄，运弓坚实平正，每一个音都有头有尾，且首尾之间贯通而匀称，颇有坦荡之风。其奏长慢弓，能使马尾与内外弦有妥帖的阻力，声音圆润饱满。其疾短弓时，快而不糊，疾而不乱，在音准以及结构严谨、节奏工稳方面，胜人一筹。

康万生，出生于吉林省，6岁时随父母到天津。1957年，考入小红花儿童艺术剧院，两年之后考入天津戏校，开始正式演出。康万生主工裘派花脸，是我国著名京剧表演艺术家、天津京剧院著名铜锤花脸、国家一级演员。中国戏剧家协会会员，天津剧协理事。

京剧，又称平剧、京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。 [1] 清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。 [1] 京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行已不再立专行。各行当都有一套表演程式，唱念做打的技艺各具特色。京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上

王佩瑜， 著名京剧余派(余叔岩)女老生。王佩瑜扮相俊秀，气质儒雅，书卷气浓厚，眉目之间流露出同龄人少有的自信和从容，颇具大家气派。她的演唱古朴隽永，回味无穷，票友们亲切地称她为“小冬皇”。本专辑包含《失空斩》,《搜孤救孤》、《捉放曹》、《武家坡》、《大登殿》、《李陵碑（碰碑）》等常演曲目，敬请各位票友收听。

程砚秋（1904年1月1日一1958年3月9日），男，著名京剧旦角，著名京剧表演艺术家，著名京剧艺术大师，四大名旦之一，程派艺术的创始人。程砚秋原名承麟，满族索绰罗氏，满洲正黄旗人。北京人，后改为汉姓程，初名程菊侬，后改艳秋，字玉霜。1932年起更名砚秋，改字御霜。

马连良（1901年2月28日-1966年12月16日），回名尤素福，原籍陕西扶风，生于北京，字温如，中国著名京剧艺术家。老生行当的代表性人物之一，“马派”艺术创始人，京剧“四大须生”之首，民国时期京剧三大家之一，扶风社的招牌人物。20世纪，他与余叔岩、高庆奎、言菊朋并称前“四大须生”；后三人去世，他又与谭富英、奚啸伯、杨宝森并称后“四大须生”。1931年马连良在天津与周信芳同台演出，因他们技艺精湛，各具风采，被誉为“南麒北马”。

京剧《孔雀东南飞》取材古典长篇叙事诗，讲的是焦仲卿、刘兰芝的爱情悲剧故事。一日，刘兰芝探望母亲归来，焦母极为不满，到家后恶言相伤，斥责儿媳，逼其彻夜织绢。这段一展刘兰芝内心郁积的苦楚，深情叙事，悲剧色彩浓厚，外加演员精湛的表演，舞台感染力极强。《孔雀东南飞》是迟小秋十分擅演剧目，这一折更其被磨炼成传世经典，迟小秋把刘兰芝这个悲剧式的女性人物演绎地淋漓尽致，演唱可谓是声声含情，不禁使听者黯然垂泪。

尚长荣，上海京剧院演员中国戏剧界首位梅花大奖得主，国家级非物质文化遗产首批传承人。曾三次获得上海白玉兰戏剧表演艺术主角奖和中国戏剧节优秀表演奖、中国京剧艺术节优秀表演奖、中国艺术节优秀表演奖以及文化部“文华表演奖”等。原名尚叔欣。1940年生于北京，祖籍河北省邢台市南宫县，四大名旦之一尚小云之第三子，当代最负盛名的净角艺术家。开创了架子花脸铜锤唱，铜锤花脸架子演的艺术模式。 曾任中国戏剧家协会主席 ，曾两次获得全国五一劳动奖章，上海市劳动模范、全国先进工作者。2017年6月18日被授予中国文联终身成就戏剧家荣誉称号。 上海戏剧家协会主席、中国戏曲学院教授、上海戏剧学院教授、上海京剧院艺术指导，上海市戏剧家协会名誉主席。2016年12月，当选为中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。 2017年6月，获得中国文联终身成就戏剧家荣誉。

贵妃醉酒又名《百花亭》，源于乾隆时一部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目，该剧经京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻、加工点缀，是梅派经典代表剧目之一。此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态,凸显杨玉环对帝的柔情。20世纪50年代，梅兰芳去芜存精，从人物情感变化入手，从美学角度纠正了它的非艺术倾向。有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见一斑，尤已开场的四平调为京剧珍品。

崔英，男，京剧老生。1970年开始对京剧演唱产生兴趣，并经常参加业余京剧活动。曾师从名票庞连元学余派老生，后又学习谭派《战太平》、《定军山》，马派《三娘教子》、《黄金台》等剧目。在首届国际京剧票友电视大奖赛中获“银龙奖”，并受到京剧名家厉慧良的亲自指点，在第二、四届“和平杯”中国京剧票友邀请赛中，均获“优秀票友”荣誉称号。后下海参加重庆市京剧团。