9、TY23乐队带来音乐即兴，聊平时词创作的过程

为什么别人家的孩子都如此优秀呢？中国著名男高音歌唱家戴玉强和著名歌手王亚民，带着他们青出于蓝而胜于蓝的优秀女儿戴梓伊、王歌，做客《杰出原创》，跟音乐人李杰分享他们的成长经历，畅聊留学前后的变化与感受，听后浪崛起。

2019年，幸福歌手<左伊玄>再度与音乐大师黄舒骏老师合作了<关于左伊玄的左思右想>全专辑。这张专辑的歌曲方向是黄舒骏老师用心了解左伊玄一路走来的心情故事所收集订制。一首首歌曲，一段段音乐心路历程，让左伊玄诠释起这些歌曲，每每感同身受，歌声唱出满满的情感与涵义。专辑名称更是恩师黄舒骏亲自定名，用来照亮左伊玄心中最温暖的地方，陪伴她一起飞向音乐圆梦之旅。

一首好的原创音乐，词曲缺一不可。金牌词人化方 、山女歌手宁可 、游牧人组合做客《杰出原创》直播间。化方、李杰 这对最佳搭档又会撞出怎样的灵感火花呢？宁可、游牧人组合又会带来怎样好听的歌呢？敬请收听我们的本期节目，让你大饱耳福。

织，具有编织、汇集之意，瑶则代表民谣，不同民族的音乐。两字合在一起具有吸纳不同民族音乐，推动民族音乐共同发展，同时也是斯琴格日乐的专辑名。这期斯琴格日乐、塔斯肯、阿迪力、艾孜买提四位嘉宾来自不同民族，汇聚在《杰出原创》，聊一聊关于民族音乐的那些事，以此促进民族文化的发展和传播。

这张专辑是低男中音歌唱家布林·特菲尔的英文歌曲辑。专辑内容丰富、富有想象力，从痛苦到幽默的情感贯穿其中，包含了情歌、民歌、海歌、饮酒歌和荒谬歌。将华丽的声音和高超的艺术相结合，是非常罕见的，这是布林这位有思想的艺术家，带给乐迷的精彩的曲目。 布林·特菲尔（Bryn Terfel，1965年11月9日）英国著名低男中音歌唱家、当今古典乐坛炙手可热的巨星。布林·特菲尔是属于全世界音乐舞台的歌唱艺术家，自从德国伟大男中音菲舍尔-迪斯考之后，能承继20世纪以来浪漫主义音乐传统、诗化的演唱风格的男中、低音确实很少。相对男高音歌唱家来说，男低音更难找。特菲尔演唱的曲目从巴洛克到舞台剧，无所不包，充满男性阳刚的磁性格外吸引人，再加上肥胖的身躯，难怪特菲尔会被称为是“性感大熊”。 国际著名音乐经理人、纽约大都会歌剧院总裁保罗.希克多夫就曾发出：“有杰出音乐才能和丰富舞台经验的男低音是歌剧演出中的支柱，没有沉厚的基石怎可让高音发出耀眼夺目的光彩？！正如他所期盼的那样，布林·特菲尔拥有所有男低音歌唱演员希望具备的优秀特质。而现在正是他年龄、声音、文化修养、舞台经验积累的最好时候，有机会迈进声乐歌剧界伟大艺术家行列的机会。

300老师

这张专辑收录了德沃夏克的八首《斯拉夫舞曲》和《狂欢节序曲》。 《斯拉夫舞曲》是德沃夏克的代表作之一，使德沃夏克一举成为国际知名的作曲家。德沃夏克写《斯拉夫舞曲》的动机，一部分源于民族主义潮流，另一方面是受出现在学者、诗人、知识分子中间的泛斯拉夫文化运动的影响，在斯拉夫民族意识的推动下写了《斯拉夫舞曲》、《斯拉夫狂想曲》和其它斯拉夫风格的室内乐。《斯拉夫舞曲》以绚丽的色彩、热烈的青春气息和淳朴内在的抒情性受到人们的欢迎，德沃夏克也当之无愧地成为有世界声誉的作曲家，这又是“音乐无国界”的另一层含意了。 《狂欢节序曲》又名《波希米亚狂欢节序曲》，作于1891年。此曲《自然、生命与爱情三部曲》的第二部。《自然、生命与爱情三部曲》这三个作品合起来是一个整体，贯穿着统一的思想和共同的、表现自然的音乐主题；分开来，又是三首独立的管弦乐序曲。在第一部《自然序曲》里，作曲家采用抒情的手法，描绘了大自然的美丽。它好似一首田园诗；第二部，作者用人们欢度狂欢节的景象和感受，来表现旺盛不熄的生命之火，所以又叫《狂欢节序曲》；第三部，描写爱情和嫉妒的矛盾。作曲家选用莎士比亚名剧《奥瑟罗》寓意深刻的、悲剧性的内容来表现这个主题，所以又叫《奥瑟罗序曲》。但是，在这三部曲里，《狂欢节序曲》更通俗，更受人们的喜爱。

给他一把琵琶，就能串遍世界乐器！他就是国乐行者方锦龙 。这一次，他带着儿子方颂评Qr做客《杰出原创》直播间，看父子俩用音乐battle，当传统音乐与流行音乐碰撞，会产生哪些奇妙的化学反应？更有中国著名笛箫演奏家喻晓庆同台演奏，进行“国乐天王”之间的巅峰对决！让音乐人李杰带领大家体验国乐穿越时间与空间的魔力，看各路大咖精彩演绎国乐新国潮！

《杰出原创》第二十期，迎来了哈萨克族的阿来和蒙古族的道日那，三个不同民族的音乐人通过音乐的方式来分享自己民族音乐，传递具有民族特色的音乐风格，鼓励音乐人们即使在迷茫、不知所措的情况下，也要坚持下来，一直在音乐这条路上走向远方。

这张专辑收录了两部古典时期的杰作：1、小提琴家梅纽因担任独奏，与大卫·奥依斯特拉赫指挥的莫斯科爱乐乐团合作，演奏贝多芬《小提琴协奏曲》；2、奥依斯特拉赫父子担任小提琴、中提琴独奏，与梅纽因指挥的莫斯科爱乐乐团合作，演奏莫扎特《交响协奏曲》。这个录音是1963年9月28日在伦敦皇家阿尔伯特音乐厅录制的，是非常有趣的一个版本，由梅纽因与大卫·奥依斯特拉赫互相交换着担任独奏和协奏指挥，展示出这两位大师不但有高超的独奏水平，同时具备高深的指挥技能。 贝多芬《D大调小提琴协奏曲》作品61，作于1806年。此曲是贝多芬唯一的一部小提琴协奏曲，四大小提琴协奏曲之首，自古一直被誉为小提琴协奏曲之王。乐曲旋律柔美、格调高雅、规模宏大，颇具王者风范。 莫扎特《降E大调交响协奏曲》K364，作于1779年秋天。此曲是一部奇特而少见的作品，它是莫扎特为小提琴、中提琴与乐队创作的协奏曲，不过它与一般的协奏曲不同，它既是交响曲也是协奏曲，因为交响部分在一些段落是独立的，它并非担任协奏的角色。此曲介乎于交响曲和协奏曲之间，四件独奏管乐器与乐队展开竟奏，很像是巴罗克时期的大协奏曲。全曲共分三个乐章，是传统的快慢快结构，其中慢乐章的抒情方式是典型的莫扎特风格。听这部协奏曲，从几件独奏管乐器轻灵华丽的音乐里可以感受到莫扎特与乐手们的友谊，音乐里令人心荡神驰的浪漫气息使人联想到莫扎特那场毫无结果的恋爱游戏。