More To This Life

这首「Hand In Hand」(Healing the World Version)心手相连，是为了鼓励全世界正在与COVID-19面对奋战的人们而制作！

亚洲唯一电音女萨克斯风演奏家，除演奏外也兼具创作的她，你一定要知道，首发单曲：Alice in dreamland ，是Gebi与来自印度尼西亚的音乐家Bambang Wijanarko合力创作，以古典音乐名曲For Alice(给艾丽斯）为始，结合电子音乐和柔和弦乐完成的创作，其MV拍摄在位于基隆的阿根纳船厂，其中架设「萨克斯风丛林」的场景与现场的废墟感奇妙的交融在一起，搭配着鲜明的音乐节奏与舞蹈，让你对萨克斯风演奏曲有全新的感受。

Words of Farewell was dedicated to my friends. This song was written , composed, performed and produced by yours truly.

The will on kill 首张概念EP-《时间胶囊》 以穿越时间的信念为创作概念，以歌曲为单位，描写乐队前进一路上所经历的心路变化。风格以核类音乐为载体，并大胆加入各种元素，尝试构建出属于自我独特的声音。 “ 这是一封，写给未来的 The will on kill 的信 ，同时也写给未来的你们。 这里装载着我们成军走来的每一段路、每一个梦！

这张专辑是钢琴大师柯曾演奏勃拉姆斯《第三钢琴奏鸣曲》、《第一、第三间奏曲》；舒伯特《降B大调钢琴奏鸣曲》。 克利福德·麦克尔·柯曾爵士(Sir Clifford Michael Curzon，1907年5月18日－1982年9月1日)，是英国著名的钢琴家。柯曾爵士是一位非常特别的钢琴家，他有非常出色的技巧且演奏风格高贵，所以能把自己对音乐的创见以细腻的方式去表现在音乐中。他的演奏录音不多，但可明显地感受到他对音乐的理解、精神的深度。 柯曾演奏的舒伯特《降B大调奏鸣曲》，到目前为止，或许仍是最出色的版本，选取的速度、表达的织体，都处处显现出他的品味以及对舒伯特乐曲整体结构的理解，正是这种灵气，令其演奏像魔力般地吸引着听众，而绝佳的录音亦显出这真挚演绎的独到之处。柯曾演奏的勃拉姆斯《f小调奏鸣曲》，也一定能挤身于最佳之列，自然、清新，又同时表现出深刻的人性及紧凑的张力，是柯曾的颠峰之作，表达了他对音乐的炽热和真诚，专辑中的两首勃拉姆斯《间奏曲》，柯曾的演奏同样非常漂亮潇洒。

这张专辑是布赫宾德演奏古钢琴，与哈农库特指挥的维也纳古乐合奏团合作，演奏莫扎特《第23、25钢琴协奏曲》，这是2012年6月在维也纳的现场演奏录音。布赫宾德是一位直接、毫不做作、但非常细腻和内省的演奏家，很好地表现出了莫扎特钢琴协奏曲的纯净美感，不刻意追求表面的优美或浪漫化的装饰手法。布赫宾德与哈农库特的合作，体现了当代新派的美学——演奏家不过度演绎、不做过分浪漫化的处理，而是冷静而内省地表达音乐。 《A大调第二十三钢琴协奏曲》K488，作于1786年3月2日，约在1786年四旬节演奏会期间的3月首演，具体日期不详。 《C大调第二十五钢琴协奏曲》K503，作于1786年12月4日，首演日期不详。莫扎特在这部作品中少有地表现了他的英雄气概、他对人生和艺术成就的自豪感。

青春年少，你前行，我跟随；你奔跑，我追逐。我们都有着一股子劲的孤傲，却也不敢为了那未知的荒岛而舍去的棱角。分离而后等待，或许是那时尚好的结局吧。还好我们终会遇到，并肩携行，一宿两人三餐，最好的我们，最好的结局。

在他的歌中，你或许可以感受乱世黑暗里的微光，因为他的歌曲，一定有一首是你的故事，因为他的每首歌，都有一个真实故事⋯ 2019 童立安 The One 创作专辑 2015年你可能叫他坚定男声 2019年你会叫他暗黑系王子 他，是非情歌的情歌，非偶像的偶像，暗黑系音乐，现实世界的冒险家

相遇 是你选择我的命运 分开 我所能接受的宿命 不想 不愿 不舍 不要 终究 回忆只能化为泡沫 当音乐响起 我只能幻化成温暖的海洋 给你我最深的爱 2020给你最深情的…吴 承洋…

UMO 爵士管弦乐队：过路人UMO JAZZ ORCHESTRA Transit People