十祝福（丫头）

《丞相试母》讲述了宋代年间，富翁陈通丧妻，想要续娶，托卖婆去寡妇金氏家说亲。金氏丈夫死了有三年之久，留下一子，不愿改嫁。金氏之叔史安（赌徒）为霸占兄长家产与卖婆串通，将金氏抢上花轿送往陈家，金氏无奈之下与陈通完婚。史安将侄儿文庆赶出家门。文庆只得流落街头，教书先生见其可怜，认为义子带回家中抚养。几年之后文庆上京赶考得中状元，并升任宰相......

河南坠子源于河南，由流行在河南和皖北的曲艺道情、莺歌柳、三弦书等结合形成的传统曲艺形式。约有一百多年历史。流行于河南、山东、安徽、天津、北京等地。因主要伴奏乐器为“坠子弦”（今称坠胡），且用河南语音演唱，故称之为河南坠子。演唱者一人，左手打檀木或枣木简板，边打边唱。也有两人对唱的，一人打简板，一人打单钹或书鼓。还有少 数是自拉自唱的。唱词基本为七字句。伴奏者拉坠琴，有的并踩打脚梆子。初期大 多演唱短篇，也有部分演员演唱长篇。现代题材曲目都是短篇。 河南坠子是一种比较独特的曲艺形式，俗称“河南坠子书”、“简板书”或“响板书”，因使用河南坠子弦（又名坠琴）伴奏而得名。它流行于河南等中原地区和华北的部分省市。 河南坠子的前身是流行于河南的道情和"莺歌柳"两种曲艺形式。从清代末叶开始，两个曲种的艺人逐渐合流，在音乐唱腔等方面互相吸收融合，特别是莺歌柳的伴奏乐器小鼓三弦被改制成坠胡以后，改弹拨乐器为弓弦乐器，伴奏旋律起了根本性的变化，促成唱腔音乐的重大变革，"溜腔"（俗稀"哼弦子"，起腔之前使用）的使用就是曲型成熟的表现。新的唱腔和音乐结构的出现，是河南坠子形成的标志，其时约在1900年左右。 说唱表演的方式早期为“单口”，演唱者一人，左手打檀木或枣木简板，边打边唱；后来发展出“对口”，两人对唱，一人打简板，一人打单钹或书鼓；还有三个人搭档演出的“群口”；也有少数是自拉自唱的；几种方式各有适宜的节目。 唱腔音乐是河南坠子唱腔的主导部分，由多种曲调（板腔）构成。包括引子、起腔、平腔、送腔、尾腔等部分，根据唱词的不同句式使用三字崩、五字嵌、七字韵、巧十字塞韵、滚口白等唱法，形成节奏和旋律上的明显变化，以表现不同的感情。河南坠子的曲调虽多，但它以一个主体性基本唱腔曲调为基调，根据唱段的起、承、转、合的不同规律和故事情节的不同需要，加以重复、发展和变化。同时，对传统唱腔中属于插入性或附属性的唱腔曲调，如引子、牌子、三字蹦、五字嵌、大小寒韵等，进行融会贯通式的取舍处理，把有特性的乐句和片断有机地结合在唱腔音乐中，使整个唱腔音乐丰富多彩，和谐统一。 河南坠子在传统唱腔中起腔唱法很多。有的起腔，开头采用紧缩节奏的手法，然后突然来一个懈板（突慢）伴之以大甩腔。也有前边几个字用白，然后起腔。

河南省曲剧团国家一级演员，工丑行、须生。河南省剧协副主席，中国戏剧梅花奖获得者。代表剧目：《阿Q与孔乙己》《医圣传奇》《郑八怪联亲》等。

1939年出生于开封，著名豫剧表演艺术家，河南省豫剧三团主要演员，七七版豫剧《朝阳沟》栓宝的扮演者，香玉剧社(注:河南省豫剧一团前身)学员。主攻小生和须生，是继赵锡铭、王二顺、王善朴等名家之后，用"大本嗓"演唱的继承人，扮相儒雅英俊，洒脱大方，行腔圆润，声音洪亮，吐字清晰。 代表剧目：豫剧《朝阳沟》《五姑娘》《邻居》，戏曲电影《桃园喜》，戏曲广播剧《抢财神》等。

郑州市艺术创作研究院国家一级演员。闺门旦、青衣。中国戏剧梅花奖获得者。代表剧目：《珠帘秀》《绣花女传奇》《疯哑怨》等。

滑县大平调剧团团长。工须生、兼演小生。主要剧目：大战朱仙镇等。

张梅贞，著名豫剧表演艺术家，豫剧大师阎立品亲传弟子，国家级非物质文化遗产传承人。主演剧目《拷红》、《麻疯女》、《抬花轿》、《对花枪》、《三哭殿》、《打銮驾》、《喝面叶》、《藏舟》、《西厢记》等众多剧目。素有“豫剧界女秀才”之誉。

刘爱云，女，曲剧小皇后，国家一级演员，中国戏剧码头梅花奖·中国戏剧传承与发展终身艺术成就奖，其师承于河南曲剧张派创始人张新芳先生，

李三娘奉父命嫁与穷汉刘知远，父死后，兄嫂逼迫刘知远休妻，无奈刘知远只得离家投军。李三娘拒绝再嫁，被兄嫂惩罚白天担水夜推磨。后李三娘在磨房独自生下生下咬脐郎，义仆窦成将婴孩送往刘知远投军处。刘知远投军后娶了将军之女，官越做越大，前妻李三娘之事隐瞒不提。十六年后，刘承佑长大成人，一日带兵围猎，追赶野兔与生母李三娘井边相遇，方知真相。

越剧经典曲目之一，越韵雅音，带你品味孟姜女和万喜良的爱情故事。