《五子登科》 第8回

张梅贞，著名豫剧表演艺术家，豫剧大师阎立品亲传弟子，国家级非物质文化遗产传承人。主演剧目《拷红》、《麻疯女》、《抬花轿》、《对花枪》、《三哭殿》、《打銮驾》、《喝面叶》、《藏舟》、《西厢记》等众多剧目。素有“豫剧界女秀才”之誉。

讲述关云长与曹操手下名将曹阳相斗，互斗几十回合后终将其斩于马下的故事。

相国李仲钦之女李半月与民间义士因为一次“英雄救美”而结下一生良缘。上

洛阳曲剧院主要演员、职代会主任。著名曲剧表演艺术家王秀玲亲传弟子，中国戏剧家协会会员，多次被评为洛阳市文化系统先进工作者。

春秋时齐相崔杼，其妻棠姜，美丽有殊色。齐庄公光素淫乱，与之私，为崔杼所觉。崔杼因恶之，且阴蓄异志，与右卿庆封约谋分国，并贿结内侍贾竖为内应。迨周灵王二十二年五月，庄公大飨莒黎比公于北郭。崔杼托疾不往……

河南坠子 西九成投亲 胡中花

其中神话传说篇章讲述了凄美的爱情故事：为了心中的白马王子，姑娘甘愿变成山峰，500年相守。上百只仙鹤为了姑娘飞转，那匹俊朗的大白马在山间奔腾。 《印象·大红袍》突出故事性和参与性，不仅展示了茶史、各个制茶工艺，还述说大王与玉女的爱情故事，说大红袍的来历，说现代人所有的烦恼，说一杯茶所带来的幸福和感悟。

狄本剧描绘了岳飞帐下大将狄青在征北过程中的英雄事迹

刘青，河南省曲剧团国家一级演员，曲剧名家张新芳亲传弟子。工青衣、闺门旦。

河南坠子源于河南，由流行在河南和皖北的曲艺道情、莺歌柳、三弦书等结合形成的传统曲艺形式。约有一百多年历史。流行于河南、山东、安徽、天津、北京等地。因主要伴奏乐器为“坠子弦”（今称坠胡），且用河南语音演唱，故称之为河南坠子。演唱者一人，左手打檀木或枣木简板，边打边唱。也有两人对唱的，一人打简板，一人打单钹或书鼓。还有少 数是自拉自唱的。唱词基本为七字句。伴奏者拉坠琴，有的并踩打脚梆子。初期大 多演唱短篇，也有部分演员演唱长篇。现代题材曲目都是短篇。 河南坠子是一种比较独特的曲艺形式，俗称“河南坠子书”、“简板书”或“响板书”，因使用河南坠子弦（又名坠琴）伴奏而得名。它流行于河南等中原地区和华北的部分省市。 河南坠子的前身是流行于河南的道情和"莺歌柳"两种曲艺形式。从清代末叶开始，两个曲种的艺人逐渐合流，在音乐唱腔等方面互相吸收融合，特别是莺歌柳的伴奏乐器小鼓三弦被改制成坠胡以后，改弹拨乐器为弓弦乐器，伴奏旋律起了根本性的变化，促成唱腔音乐的重大变革，"溜腔"（俗稀"哼弦子"，起腔之前使用）的使用就是曲型成熟的表现。新的唱腔和音乐结构的出现，是河南坠子形成的标志，其时约在1900年左右。 说唱表演的方式早期为“单口”，演唱者一人，左手打檀木或枣木简板，边打边唱；后来发展出“对口”，两人对唱，一人打简板，一人打单钹或书鼓；还有三个人搭档演出的“群口”；也有少数是自拉自唱的；几种方式各有适宜的节目。 唱腔音乐是河南坠子唱腔的主导部分，由多种曲调（板腔）构成。包括引子、起腔、平腔、送腔、尾腔等部分，根据唱词的不同句式使用三字崩、五字嵌、七字韵、巧十字塞韵、滚口白等唱法，形成节奏和旋律上的明显变化，以表现不同的感情。河南坠子的曲调虽多，但它以一个主体性基本唱腔曲调为基调，根据唱段的起、承、转、合的不同规律和故事情节的不同需要，加以重复、发展和变化。同时，对传统唱腔中属于插入性或附属性的唱腔曲调，如引子、牌子、三字蹦、五字嵌、大小寒韵等，进行融会贯通式的取舍处理，把有特性的乐句和片断有机地结合在唱腔音乐中，使整个唱腔音乐丰富多彩，和谐统一。 河南坠子在传统唱腔中起腔唱法很多。有的起腔，开头采用紧缩节奏的手法，然后突然来一个懈板（突慢）伴之以大甩腔。也有前边几个字用白，然后起腔。