音乐：新年伊始感悟

“愿你快乐、自由，当想起自己年龄的时候，会感谢岁月给你的一切。 无论何时，年华都盛开”---盛开的年华，你和文字、音乐的再次相遇。 很高兴在茫茫人海中，你，能听见我!

《Merry Christmas, Miss Jane》是歌手徐晨辰从偶像团体单飞后的第一首单曲，这首歌以第一人称的角度，描写了一个名为Jane的抑郁症患者女孩，在圣诞节时，内心的挣扎，和普通人的圣诞节氛围产生的激烈冲突，是一首黑色圣诞主题概念的歌曲，这首歌的名字《Merry Christmas, Miss Jane》也致敬了阪本龙一经典《Merry Christmas， Mr.Lawrence》，以同样非典型圣诞曲的手法来讲述一个令人深思的故事，这首歌是知名旅日音乐人胡臻作曲及编曲，华语金牌作词人甘世佳作词，韩国著名制作人新沙洞老虎担纲制作的一首歌曲。

小众音乐亦值得散发璀璨星光

这张专辑是古琴名家李祥霆演奏的中国古琴名曲。 古琴距今已有三千多年历史，作为古代文人墨客的艺术，现已成为“人类非物质文化遗产”代表作。唐代皇家琴师薛易简《琴诀》指出，经典琴曲的精彩演奏可“观风教、摄心魄、辨喜怒、悦情思、静神虑、 壮胆勇、绝尘俗、格鬼神”，无愧为人类共同的瑰宝。 这张专辑所收录既有经典名曲及流传极广的小品，更有独特的由演奏者一人完成的琴箫合奏曲。其中《流水》是中国古代第一名曲；《平沙落雁》乃琴人必弹之作；《欸乃》一题是船夫、纤夫的拉船号子声，生动展现其坚定激昂的劳动形象及精神；《酒狂》表现古代文人微醉的愉快、潇洒与豪放；《阳关三叠》表现古代文人送友人远行的惜别之情；《梅花三弄》则是对梅花冰雪中开放的坚强品格的描写和赞颂；《关山月》既有守边将士的思乡之忧伤更有为国效力之豪壮；《忆故人》是对老友的深切怀念、《长门怨》是汉代皇后对失去幸福的哀痛。别具一格的即兴演奏——《峨眉秋月》诗意鲜明、《巫峡春雨》情趣悠远。林林总总，颇值书斋茶室闲中一品。

贝多芬是第一个赏识大提琴音色美的。他的大提琴奏鸣曲，岂止是音色美，它的琴声，在贝多芬笔下更具有诗意与哲理。曲中的大提琴质感迷人，纯净得宛如春水般柔美，闲适如羽、思绪如潮。正如贝多芬所说：“谁能参悟我的音乐的意义，便能超脱寻常人无法自拔的苦难。” 第三号大提琴奏鸣曲（Op. 69）完成于1808年，是五部《大提琴奏鸣曲》中最优美，最感人，也最受欢迎的一部作品。首乐章两件乐器互相唱和，心有灵犀；次乐章又似乎在激烈辩论，碰撞出思想的火花；第三乐章时而深情款款，时而相互竞赛，你追我赶，深情和激情交织为一体。这部作品给人印象最为深刻，整个作品充满力度、速度的对比和思想感情的强烈变化。 第四号大提琴奏鸣曲；G大调，OP.102.1，作于1815年。OP.102的两首，为舒庞吉四重奏团的大提琴手林格所作，呈献给艾德蒂伯爵夫人。这一首的结构极其自由，全曲由5部分构成，是从头到尾一贯演奏的单一乐章形式的幻想曲风格奏鸣曲。演奏时前两部分和后3部分之间有一小节休止符。此曲有时表达抑郁，有时表达苦笑，有时表达幽默，被认为是晚期作品的开端。 第五号大提琴奏鸣曲，D大调，OP.102.2，作于1815年，在各乐章中使用的对位、终乐章中使用的赋格方法，都达到炉火纯青的地步，所以是5首中的顶点。共分为3乐章：1.灿烂的快板，D大调，奏鸣曲式，在呈示部中，第一主题多少有些威严，大提琴奏出雄大的A大调第二主题，两者以交替的变奏进行反复。发展部移调非常频繁。2.充满感情的很慢的慢板，D小调，3段体，这是一个充满愁伤的乐章，开始的主题令人感觉像是宗教的圣咏。第二段一扫前面哀愁的气氛，以明朗的D大调开始，两件乐器以流畅优美的对位法向前进行。对话过后，又柔和地交织在一起。第三段回到哀诉，是第一段的变奏，哀诉中有平静的自省。3.快板—快板赋格，D大调，先展开四声部赋格，在赋格中，主题的回转经过扩大，力度也巧妙地加以变化。大提琴呈示新的第二主题后，又展开壮大的二重赋格。

青春爱情网剧《等等啊我的青春》讲述了青春年少时期青涩的小情感，纯粹美好的友情以及家人之间童话般温暖的人物关系，一代人与青春有关的日子，他们为梦想披荆斩棘，在不断追梦的过程中经历成长，收获爱情、友情的治愈故事。让我们与《等等啊我的青春》一起打开回忆的闸门，一起重新回到那最美好的青春。

「尽力而为 不要后悔」 电影〈说不出的告别〉中文主题曲《模样》 生命值得我们为梦想放手一搏 这首《模样》同时也是电影〈说不出的告别〉中文主题曲。〈说不出的告别〉由奥斯卡影后凯特．温丝蕾、苏珊．莎兰登及多位实力派演员共同演出，电影描述一位患了渐冻症的母亲，因为身体每况愈下，她决定要掌握自己的死亡、吞药安乐死。她告知家中每一个成员，并找来大家团聚、共度周末，和她亲爱的家人分享最后的相处时光。 整部电影看似在讨论如何面对死亡，但是更关注的是「怎么活」，怎么样更专注地活在当下。 就像电影中的孙子，向即将死去的外婆寻求人生指引时，外婆说：「人生最重要的是，尽力而为，不要后悔。」以同样的态度，大Q秉洛专注热切地迎向未来，为他的梦想放手一搏。只要尽力了，就不会后悔，人生重要的从来不是等在终点的奖赏，而是过程中展现出不计一切的热情啊。

全球首张AI纯音乐扑克单曲《放课了》 乐手们，放课了！练功了！ 红桃️主要为Funk、Fusion 黑桃️主要为Blues ️梅花主要为Jazz、Funk ️方块主要为Latin

这张专辑是苏格兰裔意大利小提琴家妮寇拉·本内德蒂与本内德蒂巴洛克乐团携手，2020年12月在伦敦录制的。她给专辑起了个简洁明了的名字《巴洛克》。妮寇拉·本内德蒂说：“演奏这些音乐的挑战在于要做到极致，还要有做到极致的勇气。”她表示，在十八世纪的威尼斯、那不勒斯和罗马，热烈、激情和美是世俗和宗教音乐的基石，在那个画家、作曲家和建筑师们把想象力推至极限的年代，巴洛克音乐代表着一种“表达的放纵”。 而制作巴洛克音乐专辑的另一大挑战，在于如何从汗牛充栋的作品中选出合适的曲目。在妮寇拉·本内德蒂看来，如果要纪念十八世纪音乐，那一定少不了维瓦尔第的作品，这位伟大的意大利作曲家创作了超过500首小提琴协奏曲。“你真的要听好多作品！”妮寇拉·本内德蒂说：“我热爱维瓦尔第，为了准备这张专辑，我听了几百首他写作的协奏曲。” 维瓦尔第写了很多D大调协奏曲，他总是会以一种很明快的方式使用这个调式，妮寇拉·本内德蒂介绍其中一首：“《D大调小提琴协奏曲, RV 211》采用了典型的三乐章形式，第二乐章很有亲密氛围，第三乐章则更有追逐感，有很多奔驰的十六分音符，更加轻盈、富于技巧。”在《b小调小提琴协奏曲, RV 386》中，维瓦尔第写了很多装饰音、琶音和模进，包括反复快速的十六分音符，“但第一乐章里距离结束一分钟左右的时候，时间似乎停止了。然后，突然之间，我们闯进了一个最戏剧化、最激烈的音乐与鼓点共同构成的世界，几乎有种流行乐的感觉。” 另一首《降B大调小提琴协奏曲, RV 583》，妮寇拉·本内德蒂曾听过意大利小提琴家朱里亚诺.卡米诺拉演奏的录音，她感慨：“我觉得自己无法达到他的水平，但我真的尽力了。我打心底里喜爱这个乐章。它基本上是主题与变奏的形式，但美妙绝伦，犹如来自天使灵魂的声音。” 为妮寇拉·本内德蒂伴奏的是英国最优秀的古乐器演奏家组成的精英队伍，包括来自启蒙时代交响乐团的卡蒂·德布雷采尼与马太·特鲁斯科特、负责低音部的著名鲁特琴演奏家伊丽莎白·肯尼与羽管鍵琴演奏家史蒂文·迪瓦恩，这些音乐家们为作品的织体带来了旺盛的生命力。“与他们一起演奏让我获益匪浅。”妮寇拉·本内德蒂说：“他们把自己与各个团体合作的经验带进了这张专辑。”我们可以相信，这样的合作体验必将汇集成一张各种音乐理念交汇碰撞、精彩纷呈的专辑。

《累不累》文案： 当病魔向我袭来，是你不再让我恐慌，你用仁心大爱陪我着度过这艰难的时刻！ 白衣天使——你这迈向死神的逆行者，躺在病床上，此刻只有你离我这么近，这么近…… 我却只能心疼地问声你：累吗？