赫兹52

歌曲《一家人》创作概念，源自于台湾文学家骆以军的原著作品《小儿子》，梦田文创也推出动画作品《吵架》，延续故事主轴父母亲源自于爱的纠正。计划发起人苏丽媚与音乐制作人黄韵玲邀请了卜学亮以这篇动画作为参考，撰写一封给孩子的家书。 卜学亮先生的家书中写到，「记得你们很小的时候，总觉得爸爸是超人，是无敌铁金刚，可以解决任何的困难、满足一切的愿望。当你们渐渐长大了，总会在某一天发现，大人并没有曾经以为的那么万能。爸爸只是希望你们平安健康快乐的成长，可以成为你们最好的朋友，可以一起分担任何的烦恼，可以一起解决任何的问题」。 因此我们的歌曲，便是将这份爸爸之于孩子的祝福、宛若朋友的诉说，转化为活泼、摇滚的歌曲，以小儿子一家四口的合唱曲作为演出，其实大人没有那么万能，但却给你满满的祝福，愿你健康、快乐，就算彼此犯错，也要一起原谅、包容，希望这首歌能成为台湾每个家庭的家庭主题曲，只要唱了这首歌，就能想起家人之间的好、珍惜家人之间的爱。

这张专辑收录了玛塔·阿格丽奇演奏的代表曲目，包括：李斯特《第一钢琴协奏曲》、拉威尔《G大调钢琴协奏曲》、拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》、巴赫《第二组曲》、普罗科菲耶夫《第三钢琴协奏曲》等。 玛塔·阿格丽奇（Martha Argerich）1941年6月5日出生于布宜诺斯艾利斯，阿根廷钢琴家。阿格丽奇具有女性钢琴演奏者少见的力道、速度与外放的性情，这让她的演奏风格无法被归为女性钢琴演奏者的派系中。究其原因，主要是因为阿格丽奇具有像男性钢琴演奏者一样粗壮的手臂、结实的手指，所以可以和注重力量与炫技的男性钢琴演奏者相比较。例如，在弹奏轻柔的乐曲时，她的手指只要平贴于键盘，就可以发出按压到底的音色。而在演奏大型作品时，也可以运用双手敲击出足够的音量。同时，阿格丽奇的演奏也并非一味生猛，特别是在演奏乐思比较丰富的多乐章作品时，她更注重动与静、明与暗的对比。 从具体的演奏上看，阿格丽奇的突出特点是快，即读谱快、视奏快，拿下一首作品的周期快，以及手指的速度快。例如，弹奏李斯特的奏鸣曲，左手的八个八度，她用不到一秒钟即可弹奏完。在此基础上，她的琴音可以为了求速度、求表情而不用顾及声音是否细腻。 很少有音乐家像钢琴演奏者玛塔·阿格丽奇那样被耀眼光环和神秘面纱同时笼罩。她的光环来自于年轻时的倾城倾国之美，在键盘前无懈可击的技巧。“圣手”一词也许并不能完全恰当地形容玛塔·阿格丽奇，她的特点是狂飙式的奔放激情，像雷鸣闪电般地攫住听众的心。她不但掌握了无懈可击、炉火纯青的惊人技巧，而且气势磅礴，高难度的乐段在她指下宛如等闲，令人难以相信这些力量发自一个身材不过五尺四寸的长发女子。她是一位领导钢琴技巧与美感风格的大师。

苏州交通广播fm104.8每周日下午四点到七点 两个执着于降调版伴奏的主播~大兵张则在线翻车

阿瓦隆合唱团2018台湾作品专场演出于7月28日19:30在黄浦剧场献礼。音乐会曲目涵盖了台湾民歌、上世纪七八十年代经典、后现代流行音乐等，展现了一场跨越时代的留声金曲！

这张专辑收录了爱丽希亚·德·拉罗查的演奏录音，包括巴赫、斯卡拉第、亨德尔、海顿、莫扎特的钢琴独奏作品。 在这一套回顾拉罗查独奏踪迹的选辑中，我们收录了莫扎特四首优秀的奏鸣曲：K310、330、331和485。此时正值莫扎特在巴黎尝试脱离“神重”身份，建立自已成为一个有未来、有发展性而且独立的音乐家的时候，他深爱着的母亲却突然重病过世。换句话说，这些曲子的共通点在于它们完成于莫扎特生命中的一个极重要的转折点之际。 以K.330来说，第一、三乐章乍看之下似乎充溢着满足之情，而行板的第二乐章却让我们看见莫扎特心中晦暗的一面，而它是令人心痛的。或以K.31O为例，拉罗查呈现的伤感是存于记忆中的，呈现咖啡色调的感伤。而非一个当下发生的创痛经验。更具体的来说，拉罗查的诠释所择的是一种含蓄、内敛的陈述，而非贝多芬式外放、直接、咄咄逼人。至于《D大调回旋曲》K.485，我们看到最“洛可可”的莫扎特，其中洋溢着一种福克纳式的优雅。每一个分解和弦都是如此清断却不逾矩地，伴随风情万种的主旋律，亦步亦趋、恰如其份。 在海顿的行板与变奏中，拉罗查对触键和速度的敏锐再次得到证明。本曲初始动机的附点音符在拉罗查绝妙的弹性速度运用下，即使在开头的几小节中便己具备了令人慑服的必然性，拉罗查超卓的指上功力却在大调的段落大放异彩！

电影《未来的你》原声音乐全曝光：共收录28首原创音乐，其中有6首流行音乐、21首纯音乐、1首音乐伴奏。主要由知名音乐人李星宇和李安共同创作完成，其中包括了永夜极光乐团2首原创歌曲。

听来听去总是那几首新歌？最近流行只能听人说？不做out man，来这里，最新鲜最Hit的音乐就在我的流行音乐榜！河南电台FM90.0《我的流行音乐榜》主持人Eric，Carole带你一起关注每周最新流行，做一个音乐达人！来看看周榜单上都是哪些歌曲吧!做一个音乐潮流达人！专业的音编根据乐理调性按照歌曲质量挑选入库，时尚，专业，新锐。

人，一直在追求这世界上的美。 当光线扫过的瞬间，映照出人间的喜怒哀乐、万紫千红，就是那道光， 让我们看到了眼前的高低美丑、触摸软硬粗细、尝到酸甜苦辣、 走过白山绿水持续在生命中流转的光明与黑暗， 在台湾流行乐坛黯淡的时刻，又再洒进一道曙光。 太阳-邱振哲 十五年来一直照在台湾这片土地上，坚持在街头、在舞台、在人群中，传送一波波暖流，散发出他的音乐能量； 也许你曾看过，可能你没发觉，或者无所谓期待；邱振哲依然坚持心中对于音乐的梦想。 从13岁年少初登场时胆怯陌生，遭受讥讽嘲笑，甚至殴打骚扰的种种阻碍，到2016年初举办个人售票千人演唱会，人潮爆满到跌破许多人的眼镜。 也许你曾看到的他正处青涩、缺乏设备资源在冷风吹拂的街头演出，到现在邱振哲正逐渐增强他的热力，对于音乐和演唱的热爱，就像在你我头顶上的太阳，从未改变过。 没有太阳，人们就没有视线，同样的没有太阳，就没有邱振哲，喜怒哀乐、过往记忆都将离我们远去，只剩寂寞。 你可以选择打开心里那扇窗，也可以稍稍睁开眼皮，漏出些微空档，让太阳的光芒，一举扫除心中堆积已久的晦暗，邱振哲就像太阳一样，源源不绝地传递出光和热，带领我们走向更辽阔的世界。

演员安悦溪的私人电台，DJ小安将在这里分享私藏片单、歌单、音乐剧、以及生活里爱与美的时光。

这套4CD合辑收录了小提琴家克莱默演奏的舒伯特小提琴作品。很少有小提琴家录制舒伯特的任何小提琴音乐，更少有小提琴家录制了所有的舒伯特小提琴音乐。克莱默是一位专注于音乐，并与之无法言表的美丽相共鸣的演奏家。舒伯特的四部小提琴奏鸣曲都浓缩在克莱默热情的演绎中，充分激活了每一个音符，歌唱每一段旋律，在每个乐句中都充满了戏剧性。他演奏的幻想曲也非常出色，作品的技术倾向被舒伯特天赋带来的灵感所弥补，并被克莱默的卓越技术转换成伟大的演绎。《回旋曲》是与莫扎特小提琴协奏曲水平相当的作品，《波兰舞曲》也很有趣。克莱默与几位来自奥地利的音乐家合作演奏的《八重奏》几乎与老牌维也纳八重奏的录音一样卓越，对于喜欢小提琴音乐的人、喜欢舒伯特作品的人来说，这套合辑都是不可错过的。