京剧 贯大元 韩慎先 程君谋 选段

梅葆玖（1934年3月29日—2016年4月25日），祖籍江苏泰州，出生于上海思南路，京剧演员 ，国家一级演员。 梅葆玖是京剧艺术大师梅兰芳的第九个孩子，梅派艺术传人，原北京京剧院梅兰芳京剧团团长。 代表作有《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《穆桂英挂帅》、《太真外传》、《洛神》、《西施》等。 2016年4月25日上午11时许，京剧大师梅葆玖病逝，享年82岁。

金万昌（1870—1944），早年拜师张德海学唱八角鼓，后从韩万祥学唱大鼓，并向文玉森学唱清口大鼓。他和鼓王刘宝全，弦师韩永禄、韩永先、苏启元等共同致力于对梅花大鼓创造性的改革，创立南板梅花大鼓，丰富了梅花大鼓的曲目和音乐伴奏，规范了梅花大鼓的演唱表演模式。金万昌先生在唱腔方面把北板大鼓的平铺直叙改为抑扬顿挫；将北板大鼓的快节奏改为先慢板（即一板三眼）逐渐转为快三眼，再转到二六板（即专业术语“野鸡溜子”），然后转快板、上板，最后收慢仍然转入三眼一板收尾，形成了现在通行的梅花大鼓格式。与他们同时代的著名单弦艺人德寿山，不仅能演唱北板大鼓，还对王文瑞创作的《红楼梦》题材的作品加工润色，慨赠与金万昌，流传至今。

纪念王吟秋先生特辑，《王吟秋程派唱腔艺术赏析》，包括“秋声”、“艺事”、“立音”、“用气”、“传神”、“悲情”、“雅正”、“风范”等八个篇章，旨在致敬艺术，重温经典。通过赏析王吟秋先生程派唱腔艺术特点，来追念其往昔氍毹耀人之风采。

生是戏曲表演行当的主要类型之一，除净、丑以外的男性角色称为生行。按其扮演的人物的年龄、身份、性格特征和表演特点，大致分为老生、小生、外、末、武生和娃娃生几类。生除了红生某些勾脸的武生之外,其他都是素脸,也就是内行说的“俊扮”。

杜近芳，著名梅派京剧表演艺术家，师承梅兰芳 ，王瑶卿，工旦行，其艺术风格兼融梅王二人，而又有自己的创造，既有婀娜娇艳之美，又具刚劲坚实之力。本专辑收录杜近芳演出《贵妃醉酒》、《凤还巢》等经典选段。

京剧《孔雀东南飞》取材古典长篇叙事诗，讲的是焦仲卿、刘兰芝的爱情悲剧故事。一日，刘兰芝探望母亲归来，焦母极为不满，到家后恶言相伤，斥责儿媳，逼其彻夜织绢。这段一展刘兰芝内心郁积的苦楚，深情叙事，悲剧色彩浓厚，外加演员精湛的表演，舞台感染力极强。《孔雀东南飞》是迟小秋十分擅演剧目，这一折更其被磨炼成传世经典，迟小秋把刘兰芝这个悲剧式的女性人物演绎地淋漓尽致，演唱可谓是声声含情，不禁使听者黯然垂泪。

叶少兰，1943年出生于北京，著名京剧表演艺术家、国家一级演员，主要作品为《壮别》、《吕布与貂蝉》、《罗成》。 于万增，1948年6月生于北京。汉族。现为中国京剧院一级演员。

孙岳 （1933－2004），男，京剧老生。1933年11月生于上海。2004年5月25日在北京病逝，享年七十一岁。 他的妻子李韵秋是著名的京剧旦角演员。 自幼受父亲孙钧卿的熏陶，酷爱京剧。初由谭派名师产保福启蒙学艺，又得程君谋的指点。10岁在上海卡尔登舞台演出。由于孙钧卿、产保福先生崇尚谭鑫培，对余叔岩的余派老生艺术又深有研究，因而孙岳从小又奠定了谭派和余派老生艺术的良好基础。1951年由上海南洋模范中学毕业考入中国戏曲学校，得著名余派老生贯大元先生悉心传授。1956年在中国戏曲学校实验剧团工作。1958年到中国京剧院，参加了《杨门女将》、《强项令》、《初出茅庐》、《满江红》等剧目的演出。1961年，正式拜谭富英为师，得谭门亲传。不久由于十年动乱，致使他难以有机会登台演出，而这是他精力最充沛旺盛的而立之年，令其终生抱憾不已。粉碎四人帮以后，孙岳同志以满腔热忱、全身心地投入到排练和演出中去，并随团长期深入工矿、农村、部队、县城等全国各地的基层演出，受到群众的热烈欢迎。

尚长荣，上海京剧院演员中国戏剧界首位梅花大奖得主，国家级非物质文化遗产首批传承人。曾三次获得上海白玉兰戏剧表演艺术主角奖和中国戏剧节优秀表演奖、中国京剧艺术节优秀表演奖、中国艺术节优秀表演奖以及文化部“文华表演奖”等。原名尚叔欣。1940年生于北京，祖籍河北省邢台市南宫县，四大名旦之一尚小云之第三子，当代最负盛名的净角艺术家。开创了架子花脸铜锤唱，铜锤花脸架子演的艺术模式。 曾任中国戏剧家协会主席 ，曾两次获得全国五一劳动奖章，上海市劳动模范、全国先进工作者。2017年6月18日被授予中国文联终身成就戏剧家荣誉称号。 上海戏剧家协会主席、中国戏曲学院教授、上海戏剧学院教授、上海京剧院艺术指导，上海市戏剧家协会名誉主席。2016年12月，当选为中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。 2017年6月，获得中国文联终身成就戏剧家荣誉。

单弦源于北京，又称单弦牌子曲。清乾隆、嘉庆年间兴起，形成于清代末叶。演唱时用八角鼓击节，其曲牌众多，曲调丰富，反映现实生活，代表曲目有《胭脂》、《挑帘裁衣》、 《金山寺》等。自单弦票友随缘乐以后，出现了德寿山、全月如、荣剑尘、常澍田、谢芮芝等名家，他们推动了单弦艺术的发展。 2006年单弦被列为首批北京市级非物质文化遗产，2008年进入国家级非物质文化遗产名录。